CONTEÚDO PARA O SIMULADO DO 2º BIMESTRE

 Danças do Brasil e do Mundo

As danças do Brasil se originaram de diversos países. As danças brasileiras surgiram da fusão de diferentes culturas – europeia, africana e árabe – aliadas à própria cultura brasileira. As danças do Brasil são diversas em cada região do País.

A dança é o ato de mover o corpo em ritmo, geralmente acompanhado de música.

 

Benefícios da dança para o corpo

Dançar ajuda a perder calorias, ativar regiões do cérebro e, de quebra, confere bem-estar!

Para as crianças, a música é praticamente um convite instantâneo para dançar; para muitos jovens e adultos, a dança é a escolha acadêmica e torna-se uma profissão ou então é eleita como uma boa atividade de lazer; já para os idosos é uma oportunidade de aliar bem-estar e convívio social. Mas o fato é que a atividade traz benefícios para a saúde de pessoas de todas as faixas etárias. Isso mesmo, corpo e mente saem ganhando quando a dança entra para a rotina.

Há diversas pesquisas científicas que associam as vantagens de movimentar o corpo embalado por um ritmo musical à prevenção de doenças e à melhoria no quadro clínico, quando já há um problema de saúde instalado.

Colocar o corpo para mexer ao som de uma música agradável melhora o sistema cardiovascular, aumenta o fluxo sanguíneo, favorece a respiração correta e também ajuda nas defesas do organismo. Os efeitos positivos não param por aí. Conheça melhor os principais benefícios que a dança pode trazer para sua vida e sua saúde. Aí, é só escolher o ritmo.

História da dança no Brasil

Quem quer conhecer profundamente a história da dança no Brasil precisa entender que essa manifestação recebeu influências dos mais variados lugares. Para compreender melhor como essa expressão foi introduzida no país, podemos dividi-la em dois grandes eixos: as danças que são mais populares (moderna, rítmica, de salão), tendo origem em diversas culturas e as danças mais eruditas, que foram introduzidas pelas companhias de balé europeias por volta dos anos 1930.

Tipos de dança introduzidas no Brasil

Clássica – Caracterizada por movimentos e passos bem elaborados, muita técnica e coreografias bem ensaiadas.

Dança de salão – Praticada nos dancings, muito comum na América do Norte e Ilhas Caribenhas.

Moderna – Um pouco mais livre, serviu de base para o bailado contemporâneo

Dança Rítmica – Misturava ritmo e som, fazendo com que as pessoas criem formas diferentes de dançar.

Dança clássica

A dança clássica é uma manifestação artística realizada através da coordenação estética de movimentos corporais, em que os elementos plásticos são combinados às posturas em uma composição bem equilibrada e dinâmica.

Danças Populares

A maioria das danças populares do Brasil foram derivadas de países da África, Arábia e Europa, além das que se mantiveram dos povos indígenas. Como o processo de formação da sociedade brasileira se deu por meio da mistura de povos e culturas, atualmente, as danças brasileiras são diversas, e cada região tem uma como característica. De um modo geral, as que mais caracterizam o país são o samba, frevo, baião, maxixe, xaxado, forró, axé, gafieira e lambada.

Origem e descendência dos principais ritmos

Samba - O samba é uma dança essencialmente brasileira, com forte influência africana e indígena.

Gafieira – A gafieira é descendente do samba, a dança se desenvolveu no Rio de Janeiro.

Axé Music - O axé é tipicamente baiano.

Forró – Dança comum da região nordeste do país que tem origem no xote e no baião.

Frevo – Também é comum da região nordestina, principalmente no Estado de Pernambuco

Lambada – Tem origem no zook, um movimento francês que se desenvolveu por toda a Europa.

Xaxado – Dança popular do sertão pernambucano, muito comum no período do cangaço.

Baião – acompanhado pela música de viola, teve Luiz Gonzaga como um dos seus maiores representantes.

A história da dança no Brasil também é marcada por outras manifestações como a salsa e o merengue, de descendência caribenha, o bolero, o mambo e a rumba, que vieram de Cuba, o tango e a milonga, da Argentina, a valsa, de origem europeia, o swing e o country que se desenvolveram nos Estados Unidos, o passo-doble, trazido pelos espanhóis.

Relação entre as danças no Brasil e no mundo, condições de vida, saúde, bem - estar dos estudantes. Exemplo: ter ou nao ter local para praticar a dança, proposição de alternativas, bem como, reivindicação de local, apropriados para práticas da dança no lazer.

 

Benefícios da dança para o corpo

Dançar ajuda a perder calorias, ativar regiões do cérebro e, de quebra, confere bem-estar!

19 Agosto 2019

Para as crianças, a música é praticamente um convite instantâneo para dançar; para muitos jovens e adultos, a dança é a escolha acadêmica e torna-se uma profissão ou então é eleita como uma boa atividade de lazer; já para os idosos é uma oportunidade de aliar bem-estar e convívio social. Mas o fato é que a atividade traz benefícios para a saúde de pessoas de todas as faixas etárias. Isso mesmo, corpo e mente saem ganhando quando a dança entra para a rotina.

Há diversas pesquisas científicas que associam as vantagens de movimentar o corpo embalado por um ritmo musical à prevenção de doenças e à melhoria no quadro clínico, quando já há um problema de saúde instalado.

Colocar o corpo para mexer ao som de uma música agradável melhora o sistema cardiovascular, aumenta o fluxo sanguíneo, favorece a respiração correta e também ajuda nas defesas do organismo. Os efeitos positivos não param por aí. Conheça melhor os principais benefícios que a dança pode trazer para sua vida e sua saúde. Aí, é só escolher o ritmo.

 

Estímulo para o cérebro e para a memória

Os movimentos realizados no decorrer de uma dança trazem uma série de efeitos benéficos para o cérebro. As mudanças de movimento que ocorrem na atividade impactam positivamente o hipocampo, que é a área do cérebro que armazena as memórias, e ainda ajudam a aprimorar o equilíbrio. Decorar coreografias ou a simples sequência de passos e movimentos trabalha a memória. Algumas modalidades, como dança de salão, são indicadas também para melhoria da coordenação motora e para a concentração. Para os idosos, a prática é sugerida para melhorar a função cognitiva.

 

Combate a depressão

Quando a pessoa se envolve com a dança, é quase imediata a elevação da autoestima e a sensação de bem-estar. Os movimentos da atividade são um importante aliado no combate à depressão. Isso porque, durante a dança, são liberados neurotransmissores ligados justamente à sensação de bem-estar, motivação e prazer. Uma pesquisa da Universidade Federal de São Paulo (Unifesp) mostrou que a dança favorece a regeneração das células cerebrais. Além disso, a socialização atrelada a todos os tipos de dança também ajuda a prevenir e combater o transtorno depressivo.

 

Melhora a postura

Postura ereta é praticamente um pré-requisito para qualquer estilo de dança. O fato de se policiar para estar sempre olhando para a frente com o rosto na posição certa, sem deixar o queixo próximo do pescoço (o que hoje é tão comum por causa do uso do celular), é um impulso para manter a coluna na posição correta. Com a prática, a coluna cervical e a região lombar são bastante beneficiadas e com isso as dores ficam de lado. E tem mais: o cuidado nas aulas ou ensaios de dança favorece a consciência corporal e pode ser transferido para o cotidiano. Como consequência, naturalmente a postura melhora.

 

Tonifica os músculos

Os músculos das costas são bastante trabalhados na dança, independente do ritmo escolhido, o que faz com que eles se fortaleçam e as dores fiquem no passado. Mas, não são apenas eles os beneficiados. Em todo movimento da atividade, um ou mais grupos musculares são trabalhados. Balé, zumba e street dance, por exemplo, ajudam a tonificar o corpo todo.

 

Favorece a perda de calorias

Colocar o corpo para se movimentar é uma das formas mais indicadas para combater o sedentarismo e preservar a saúde. Assim como outras atividades – entre elas a ginástica funcional, natação e corrida –, a dança é responsável pela queima de calorias. Há variações entre as modalidades e a frequência. Na dança de salão, por exemplo, são eliminadas em média 300 calorias por hora de movimentação. Já a zumba permite que até mil calorias sejam queimadas em uma hora de aula.

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Texto: Karina Fusco | Edição: Ana Carolina Giarrante e Michel Vita | Design: Alex Mendes

Fonte: Confederação Brasileira de Dança Esportiva, Sociedade Brasileira de Medicina do Exercício e do Esporte, Universidade Federal de São Paulo (Unifesp), Centro Alemão para Doenças Neurodegenerativas e Universidade de Illinois

Conteúdo aprovado pelo responsável técnico-científico do Portal Unimed.

Transformações historicas das Danças no Brasil e mundo.

 História da dança no Brasil

Postado por Esther Santana em 25/11/2020 e atualizado pela última vez em 27/11/2020

Uma trajetória marcada pela diversidade de ritmos e expressões

A história da dança no Brasil remonta as primeiras expressões artísticas presenciadas. Alguns relatos produzidos pela Companhia de Jesus (Jesuítas) que veio ao país no século XVI, que indicavam que os povos indígenas já faziam apresentações de dança. Nesse sentido, pode-se dizer que a dança indígena foi a pioneira no Brasil.

 

A manifestação era carregada de aspectos religiosos, fazendo parte dos rituais em diversas ocasiões como, por exemplo, para celebrar acontecimentos como forma de agradecimento, marcar etapas da puberdade, espantar doenças, festejos fúnebres, ritos de passagem. 

Esses momentos sempre foram acompanhados de instrumentos musicais, marcações rítmicas, máscaras, imagens, elementos muito importantes durante os rituais. Atualmente, a toré e o kuarup ainda são praticadas durante os encontros dos povos indígenas.

A dança pelo mundo

As danças são consideradas uma das formas de arte mais antigas do mundo. Por não depender de ferramentas, somente do corpo, ela pode ser realizada por quase todas as pessoas, sendo uma manifestação bem democrática.

 

No Egito Antigo, antes mesmo da era cristã, já havia registros das chamadas danças astroteológicas, realizadas em homenagem ao Deus Osíris. Nesse período, a maioria das manifestações tinham caráter religioso. A dança era utilizada como uma forma de demonstrar agradecimento ou de solicitar a realização de algum desejo. Em muitas culturas, as pessoas dançavam buscando por fertilidade, boas colheitas e prosperidade. 

 

Na Grécia Clássica, a manifestação recebeu outra função, sendo relacionada principalmente as olimpíadas. Com o passar dos anos, outras modalidades foram surgindo. No período do Renascimento, por exemplo, houve o retornou na dança teatral muito comum entre as cortes. Na Itália Renascentista surgia o balé clássico, que também se desenvolveu na Inglaterra, Rússia e França.

Já o século XIX foi marcado pelo surgimento da Contradança, que posteriormente se transformou em quadrilha, da Valsa, Polca, Scottish. No século XX, surgiram o Tango, One Step e tantas outras. 

Todas essas manifestações direta ou indiretamente fizeram parte da história da dança no Brasil, com destaque para a dança clássica, que aqui passou por uma espécie de “abrasileiramento”. 

História da dança no Brasil

Quem quer conhecer profundamente a história da dança no Brasil precisa entender que essa manifestação recebeu influências dos mais variados lugares. Para compreender melhor como essa expressão foi introduzida no país, podemos dividi-la em dois grandes eixos: as danças que são mais populares (moderna, rítmica, de salão), tendo origem em diversas culturas e as danças mais eruditas, que foram introduzidas pelas companhias de balé europeias por volta dos anos 1930.

Tipos de dança introduzidas no Brasil

Clássica – Caracterizada por movimentos e passos bem elaborados, muita técnica e coreografias bem ensaiadas. 

Dança de salão – Praticada nos dancings, muito comum na América do Norte e Ilhas Caribenhas. 

Moderna – Um pouco mais livre, serviu de base para o bailado contemporâneo

Dança Rítmica – Misturava ritmo e som, fazendo com que as pessoas criem formas diferentes de dançar. 

• Dança clássica

A dança clássica é uma manifestação artística realizada através da coordenação estética de movimentos corporais, em que os elementos plásticos são combinados às posturas em uma composição bem equilibrada e dinâmica. 

Essa atividade vai se iniciar no século XV, com o balé nas cortes italianas, indo em seguida para a França, Inglaterra, Dinamarca e Rússia. Inicialmente, a manifestação era característica dos salões, mas aos poucos começou a ocupar os palcos, onde iniciaram-se os primeiros espetáculos de dança. No Brasil, o primeiro balé foi apresentado no Rio de Janeiro em 1813, no Real Theatro de São João. Por conta das visitas de algumas companhias famosas ao país, como a de Diaghilev, Nikinsky e Pavlova, o balé brasileiro começou a tomar forma. 

Maria Olenewa, primeira-bailarina da Companhia de Pavlova, se instalou no Rio de Janeiro e criou uma escola de balé clássico oficializada em 1930. Em Curitiba, Sul do país, Tadeuz Morozowicz fundava outra escola de balé. Com o passar dos anos, várias companhias se instalaram pelo Brasil. Um fato muito importante a ser considerado na história da dança no Brasil é que os primeiros balés brasileiros buscavam criar uma identidade nativa. Assim como em outras expressões artísticas, a exemplo da literatura, a presença de elementos do indianismo tornavam-se cada vez mais comuns. 

Diferente do que ocorria na Europa, as escolas de balé do Brasil não estavam tão preocupadas com excelência técnica, mas em introduzir uma atividade física e contribuir com noções de etiqueta. Vale lembrar que, por ser uma dança erudita, o balé estava limitado às pessoas da alta sociedade. 

• Danças Populares
  

A maioria das danças populares do Brasil foram derivadas de países da África, Arábia e Europa, além das que se mantiveram dos povos indígenas. Como o processo de formação da sociedade brasileira se deu por meio da mistura de povos e culturas, atualmente, as danças brasileiras são diversas, e cada região tem uma como característica. De um modo geral, as que mais caracterizam o país são o samba, frevo, baião, maxixe, xaxado, forró, axé, gafieira e lambada.

• Origem e descendência dos principais ritmos

Samba - O samba é uma dança essencialmente brasileira, com forte influência africana e indígena. Gafieira – A gafieira é descendente do samba, a dança se desenvolveu no Rio de Janeiro.

Axé Music - O axé é tipicamente baiano.

Forró – Dança comum da região nordeste do país que tem origem no xote e no baião. 

Frevo – Também é comum da região nordestina, principalmente no Estado de Pernambuco

Lambada – Tem origem no zook, um movimento francês que se desenvolveu por toda a Europa. 

Xaxado – Dança popular do sertão pernambucano, muito comum no período do cangaço.

Baião – acompanhado pela música de viola, teve Luiz Gonzaga como um dos seus maiores representantes. 

A história da dança no Brasil também é marcada por outras manifestações como a salsa e o merengue, de descendência caribenha, o bolero, o mambo e a rumba, que vieram de Cuba, o tango e a milonga, da Argentina, a valsa, de origem europeia, o swing e o country que se desenvolveram nos Estados Unidos, o passo-doble, trazido pelos espanhóis. 

Atualmente, novas danças foram introduzidas e estão conquistando cada vez mais adeptos, a exemplo do batucalê, do reggaetón e da zumba, que além de serem ótimas opções para quem deseja aprender a dançar, também são excelentes para quem quer perder peso, desenvolver força e criar resistência.

Caracteristica do funcionamento das Danças no Brasil e mundo.

 Danças do Brasil e do Mundo

As danças do Brasil se originaram de diversos países. As danças brasileiras surgiram da fusão de diferentes culturas – europeia, africana e árabe – aliadas à própria cultura brasileira. As danças do Brasil são diversas em cada região do País.

A dança é o ato de mover o corpo em ritmo, geralmente acompanhado de música.

A dança é tanto uma forma de arte como de recreação e exercício. A dança como arte pode contar uma história, criar um ambiente ou expressar uma emoção. Como forma de recreação, a dança é uma fonte de entretenimento, socialização e relaxamento.

A dança traduz imagens, ideias e sentimentos em sequências de movimentos que sejam significantes, tanto pessoal como socialmente. Algumas pessoas acreditam que a dança é a expressão da alma por meio da movimentação.

A dança é, inegavelmente, um importante componente cultural de praticamente toda sociedade. Estudar sobre a dança de um povo significa conhecer algo a respeito de sua cultura. A dança, por ser a manifestação e a representação da cultura rítmica, envolve a expressão corporal própria de um povo. Ao mesmo tempo, a dança às vezes revela as condições cotidianas de um grupo social.

Dança e Saúde

A dança pode ser algo muito positivo para as pessoas.

A dança é uma fonte de exercícios cardiovasculares e ajuda a desenvolver tônus muscular, graça, equilíbrio e flexibilidade. Quase todas as pessoas, inclusive jovens e crianças, lidam com estresse. A dança é uma forma de aliviar o estresse e a ansiedade. Além disso, uma criança que pratica a dança desde cedo provavelmente desenvolverá amor pelas artes e paixão por ritmo e movimento.

A dança permite que as pessoas descubram, explorem e desenvolvam suas habilidades motoras e flexibilidade e também sua personalidade.

Um dançarino profissional busca a perfeição física. A prática e a técnica levam a uma melhor execução do movimento. Contudo, dançar por muitas horas pode causar lesões se o dançarino não cuidar de seu corpo adequadamente.

Diferentes tipos de Dança

Os diferentes tipos de dança enfatizam diferentes movimentos e técnicas.

O ballet consiste em um conjunto de posições básicas e passos. O ballet é a espinha dorsal de muitos outros estilos de dança. Isto é, muitos gêneros de dança baseiam-se no ballet. O ballet se baseia em técnicas desenvolvidas ao longo dos séculos e emprega tanto a música como a dança para contar histórias.

Ballet

A dança moderna foi criada como reação às regras demasiadamente rígidas do ballet clássico. A dança moderna enfatiza o movimento em vez de posições estáticas e incentiva a criatividade, tanto na coreografia como na apresentação.

O jazz mescla a força e a flexibilidade do ballet com os movimentos não tradicionais da dança moderna. Muitos dançarinos de jazz mesclam diferentes estilos em suas danças e incorporam sua própria expressão. A dança jazz frequentemente emprega movimentos corporais ousados e dramáticos.

A dança tap é uma forma de dança em que os dançarinos usam sapatos especiais, equipados com finas placas de metal. Os dançarinos tap utilizam seus pés como se fossem tambores para criar sequências e batidas rítmicas.

Outros tipos de dança, como o samba, utilizam o corpo de formas diferentes.

Dança de Salão

As danças de salão surgiram entre a nobreza europeia. Esse tipo de dança é realizado com casais, geralmente em ambientes fechados. A valsa e o foxtrote são exemplos de danças de salão. Quando os europeus colonizaram as Américas, introduziram essas danças nas colônias. Foram nesses países que surgiram os tipos mais comuns de dança de salão, como swing, gafieira, tango, salsa, bolero e chachachá.

Cultura Pop

A dança se tornou um elemento importante da cultura pop. Vídeo-clips, o canal de televisão MTV e outros shows enfatizam tanto a música como a dança. Estrelas teen-pop e outros artistas pop não apenas cantam, mas também dançam. Estrelas como Michael Jackson, Madonna e Lady Gaga se tornaram famosas por serem não apenas ótimos cantores, mas também grandes dançarinos. O Michael Jackson incentivou muito a dança, principalmente por meio de seu mais famoso vídeo-clip – Thriller.

A cultura pop fez com crianças e jovens passassem a apreciar a dança.

Dança no Brasil – Dança Folclórica e Popular

No Brasil, as danças folclóricas foram influenciadas pelas tradições das regiões, dos povos africanos e europeus e revelam a diversidade cultural brasileira. A dança é de importância fundamental para a cultura brasileira: revela influências históricas, religiosas e ideológicas, no país e no povo. As danças folclóricas estão ligadas aos aspectos religiosos, às festas, às lendas, aos jogos, à história e aos acontecimentos do cotidiano. 

As danças folclóricas refletem valores, crenças e costumes de uma região ou do país como um todo.

Uma das principais características das danças folclóricas do Brasil são as músicas simples e animadas, os personagens chamativos e os figurinos.

Festas Nacionais

Duas das mais importantes manifestações do folclore nacional são o carnaval e as festas juninas.

O carnaval é uma festa popular que surgiu na Antiguidade com o objetivo de celebrar os deuses pagãos e a natureza. O carnaval foi reconhecido pela igreja e passou a fazer parte do calendário cristão. Ainda hoje é comemorado em vários países: possui características diferentes em cada país onde é festejado. O carnaval é a última festa antes da quaresma.

No Brasil, o Carnaval é a festa do samba. Há carnavais distintos em diferentes cidades e regiões do país. No Rio de Janeiro e em São Paulo, há os desfiles de escolas de samba com seus sambas-enredo, fantasias, carros alegóricos, passistas e coreografias. A apresentação relata uma história ou transmite um tema, que é ilustrado pela arte das fantasias e da dança. No Nordeste, as pessoas costumam passar o carnaval nas ruas. Na Bahia, há os famosos trios elétricos.

O samba, elemento fundamental do carnaval, chegou ao Brasil junto com a população negra. Inicialmente, era dançado apenas pelos escravos, nas senzalas. Os primeiros estados brasileiros a difundirem o samba foram o Rio de Janeiro, a Bahia e o Maranhão. A dança caracterizava-se pelos sons de percussão e por batidas com os pés. Já o samba de roda surgiu na África e foi trazido para o Brasil pelos escravos. O samba de roda é praticado em círculos e as pessoas têm a liberdade de movimentos. Esse tipo de samba surgiu na Bahia, no século XIX. É um estilo musical caracterizado por elementos da cultura afro-brasileira. É uma variante mais tradicional do samba. Os dançarinos dançam em uma roda ao som de músicas acompanhadas por palmas e cantos. Os instrumentos mais utilizados são: chocalho, pandeiro, viola, atabaque e berimbau.

A festa junina é um evento comum no Brasil que ocorre durante o mês de junho. Essa festa é caracterizada por uma dança famosa – a quadrilha. A quadrilha era inicialmente uma dança aristocrática, oriunda dos salões francesas, que se difundiu por toda a Europa. As quadrilhas das festas juninas associam festejos religiosos a celebrações de origens pagãs envolvendo as colheitas e a fogueira. Há um animador que anuncia frases e marca os momentos da dança. As pessoas dançam em casais e fazem uma coreografia especial e muito animada. A dança evolui em duplas ao som do forró e pode alternar entre fandangos, catiras e valsas. Os dançarinos se vestem com roupas típicas da cultura caipira com chapéus de palha, vestidos de chita e camisa xadrez.

As músicas de festa junina mais famosas são: Capelinha de Melão, Pula Fogueira e Cai, Cai balão.